澎湃新闻获悉,巴黎大皇宫近日任命了新主席迪迪埃·菲西里耶(Didier Fusillier),其接替的是去年10月离职的克里斯·德肯。
在上海,德国战后艺术家冈瑟·弗格亚洲首场回顾展、中国国家画院原院长卢禹舜中国画作品展、艺术家严智龙的展览“莫名之物”先后揭幕;画家俞晓夫则用画笔讲述了“杂交水稻之父”袁隆平的丰富人生。青年画家高嘉璐也用轻快的色调表达了人文关怀。《澎湃新闻·艺术评论》(www.thepaper.cn)“一周艺术人物”,报道并评析国内外的艺术话题人物及热点事件。
巴黎|迪迪埃·菲西里耶
(资料图片)
将领导巴黎大皇宫
迪迪埃·菲西里耶据艺术论坛中文网报道,迪迪埃·菲西里耶(Didier Fusillier)日前被任命为巴黎大皇宫(Grand Palais)新任主席。菲西里耶将接替克里斯·德肯(Chris Dercon),后者于去年10月离职,转任卡地亚基金会主席。德肯去年1月将之前每年10月在大皇宫举行的巴黎FIAC展会让位给了新成立的巴黎+巴塞尔艺术博览会,从而引发了一些争议。自2015年起,菲西里耶担任巴黎维莱特公园和文化艺术中心(La Villette)主席。在此之前,他曾长期担任克雷泰伊艺术之家(Maison des arts de Créteil)馆长,并创立了三年展“里尔3000”(Lille 3000)。
大皇宫位于巴黎市中心的香榭丽舍大道上,其最初是作为1900年世界博览会的场馆而建,旨在“发扬法国艺术的荣耀”,这一建筑于2000年被法国文化部列为历史古迹。2011年,法国国家博物馆联盟与大皇宫合并后成立为新的公共文化机构——巴黎大皇宫暨法国国家博物馆联合会。
菲西里耶在大皇宫的工作任务繁重,除了吸引更多年轻观众外,他还要负责管理800万欧元的赤字,以及指导大皇宫在2024年巴黎奥运会和残奥会开幕前完成的翻新工程。此外,他还将与蓬皮杜艺术中心密切合作,蓬皮杜计划在2025年至2030年主楼进行大规模翻修期间,将部分藏品临时转移到大皇宫的六个展厅中。(文/畹町)
上海|中国国家画院原院长卢禹舜
呈现十多年来150余件画作
“天地人和·大道不孤——卢禹舜中国画作品展”近日在上海海派艺术馆对外展出。此次展览是中国国家画院原院长、院务委员、艺术委员会主任卢禹舜近十年来艺术创作成果的集中汇报。展览展出的150多件作品,包括了“覆天载地 四方八极 六合九州 大道不孤 天下大同”“观山海”“天地人和”“山海经”等系列作品、黄河文化等主题性创作以及部分国内外写生作品。
海派艺术馆展览现场卢禹舜1962年5月出生于黑龙江省哈尔滨市,从艺至今已四十载。“就我个人的艺术创作历程而言,大致有三个展览是具有阶段性总结的历史性意义的,一个是1987年,由中国国家画院的前身——中国画研究院组织主办的‘陈向迅、赵卫、陈平、卢禹舜四人山水画联展’, 那个展览是在可染先生的关怀指导下,在刘勃舒先生的支持下,亲自安排下,出于对青年艺术家的发掘发现和培养,对山水画继承创新创造和发展的鼓励有而组织主办的,也使得25岁的我,在画坛上能崭露头角。另一个是2012年9月,我在中国美术馆举办的‘八荒通神——新人文·卢禹舜作品展’,那个展览是对我从1987年到2012年艺术创作的一次系统性总结,第三个就是2022年9月在中国国家花院举办的‘大道不孤系列学术邀请展:天地人和卢禹舜作品展’,也就是本次海派艺术馆邀展的主要内容,主要聚焦我近十年的创作成果,是我近十年来艺术历程的一个缩影和汇报总结。”卢禹舜说。展览由中国国家画院、中共上海市闵行区委宣传部、上海市闵行区文化和旅游局、上海海派艺术馆共同主办。
上海|德国艺术家冈瑟·弗格
亚洲首场回顾展,集合40年间弗格出彩作品
1994年11月,冈瑟·弗格在其工作室,力洛克,瑞士8月25日,冈瑟·弗格(1952-2013)在亚洲的首场大规模回顾展“路与径”在龙美术馆(西岸馆)开幕。作为战后最重要的德国艺术家之一,冈瑟·弗格的创作实践涉及绘画、雕塑、平面设计、摄影等,其中绘画是他最重要的艺术表现形式。此次展览呈现弗格76件绘画作品,包括其艺术生涯中的标志性系列如“网格绘画”“棋盘格绘画”“窗画”“点画”“缩影绘画”“灰色绘画”等,以及一些鲜有展出的清漆画作,一览弗格的艺术表现广度。
冈瑟·弗格,《无题》,2007,布面丙烯及油彩,200 x 400 厘米展览以弗格最大尺幅的两件作品启幕:这两幅三联画均创作于2005年,是其标志性“网格绘画”系列中的代表作。这些状如巨大彩色墙面的、非具象的作品水平展开,让人联想到风景。弗格的“网格绘画”首次出现于1990年代中期,彼时艺术家正重新审视其绘画实践,并逐渐将之发展成为自己标志性的视觉语言。在这一系列作品中,艺术家告别了先前主要使用的色域、单色绘画形式,转而采用更富表现力的、强调绘画手势的笔触。网格绘画的创作介于计算与直觉之间,通过不同元素之间生动的相互作用,弗格巧妙地平衡了理性结构与表现性手势之间的关系。
“冈瑟·弗格:路与径”展览现场,左右两件为冈瑟·弗格创作于2005年的作品《无题》,龙美术馆(西岸馆) 《无题》局部,2005,布面丙烯,280 x 1200 厘米 © 瑞士冈瑟·弗格艺术资产迈克尔·内夫(冈瑟·弗格亲属、曾任冈瑟·弗格20多年助手)在展览开幕式上说,举办这次回顾展是想向中国观众展示上世纪70年代、80年代、 90年代德国抽象主义作品,“弗格非常具有盛名的是其抽象画作、概念性的画作,我也希望中国观众能够了解弗格,了解他是战后德国最有影响力的抽象艺术家之一。”展览将持续至10月25日。(文/黄松)上海|艺术家严智龙
新展“莫名之物”呈现其近二十年作品
严智龙8月27日,“莫名之物——严智龙当代艺术展”在本有艺术空间开幕。现场共展出了当代艺术家严智龙“床即是舞台”系列、“春秋鸟”系列和“莫名的世界”三个系列作品共34件。其中,《床即是舞台》系列通过日常之物——床与鸟的多元互动关系,展现了每个人内在的戏剧性和荒诞性场景;“春秋鸟”则是对生命轮回与自然律动的思考;而《莫名的世界》系列更是将观者引入一个超越自然的维度,赋予自然物像中所有生命体以神秘性。在展出的34件作品中,12件钛金镀彩雕塑的展出,首次为公众揭示了严智龙对于传统雕塑材料与当代工艺的深度融合和创新。
严智龙作品策展人刘晓丽介绍,在当下快节奏、高强度的生活环境下,人们对于存在意义的追问和探寻从未停止。展览正是以此为背景,旨在探讨个体存在于时间与空间之中的艺术表达,以及物之意义在不断流逝的时光中如何被重新定义。深受图腾学和神秘主义的启发,严智龙他持续探寻着人类早期图腾意识与当代艺术神秘境遇之间的纠缠关系,这次展出的作品涵盖其近二十年来的典型作品,整体呈现了严智龙对艺术创作的扩展以及对艺术理念的推进,其中,既体现出他对个体与社会关系的反思,也体现出他对传统艺术媒介如油画、雕塑、水墨的当代创新与突破。展览将持续至11月27日。(文/李梅)上海|艺术家俞晓夫
“一粒种子的故事”展现有血有肉的袁隆平
俞晓夫8月26日,“一粒种子的故事——俞晓夫油画绘本作品展”在北虹桥美术馆开幕。展览展出的42件作品反映了袁隆平院士的人生。襁褓中的袁隆平、青年时拉小提琴的袁隆平……在展厅,观众们仔细欣赏每幅油画。“作者把个人创意与写实手法相融合,一幅画就是一个故事。”一位观众说。
俞晓夫绘袁隆平《袁隆平·一粒种子的故事》由中国文联牵头,旨在以绘本的方式讲述当代中国杰出人物的故事。此次画展的作品均出自这套系列丛书,艺术性地展现了“共和国勋章”获得者袁隆平光辉的一生,让人们再次深入了解他的伟大人格和崇高品质。在俞晓夫的创作感悟中,反复提到要“打造出一个有血有肉的袁隆平”。作品中,有袁隆平在野麦岭上拉小提琴,也有他在海南集市上喝椰子汁。俞晓夫用诗意的画面替代平铺直叙的文字,一改人们对于“杂交水稻之父”的刻板农人印象。(文/李梅)
上海|青年画家高嘉璐
在轻快的色调中表达人文关怀
高嘉璐日前,青年画家高嘉璐的首场个展“复活节”在SGA沪申画廊举办。作为西方传统节日之一,复活节于春分日第一个望日后的星期天举行,故在岁时节序中,有万物复苏的世俗性含义。高嘉璐的创作基本围绕着“复活节”的内涵展开,通过对“希望”和“重生”等普世命题的关注,传达其身为生命个体的人文主义关怀。此次展览展出艺术家的“人物”系列和“蛋”系列。其中,“人物”系列展出艺术家以列奥纳多·达·芬奇代表作《最后的晚餐》为基础创作的同名作品。
展览现场高嘉璐,1996年出生。她在纽约视觉艺术学院获得艺术学士学位后,又进入罗德岛设计学院攻读硕士学位。她以油画颜料作为创作的主要媒材,在造型和文字之间寻找关联性,并将图示表现在画布上。高嘉璐以直觉式的用笔和构图,从线条和符号的意义与结构中寻求色彩/图像与普世命题的联结。她的画面中,灵性而富有想象力的形象表露着她的浪漫而诗意。人物化的、被抽象化的脸庞显现出她对人文主义的关怀。展览将持续至2023年10月8日。(文/畹町)(本文来自澎湃新闻,更多原创资讯请下载“澎湃新闻”APP)